Филдс (урожденный Абрахам Финкелстайн) с начала столетия ездил в туры с водевильными и минстрел-шоу и по всем приметам не был певцом, который хоть как-то мог ассоциироваться с джазом. Однако песня, которую он исполнил, тематически была одной из типичных «новинок» того времени. Еще до того момента, когда ODJB сделались знаменитыми в Нью-Йорке, Коллинс и Харланд, дуэт, выступавший с начерненными лицами, записали That Funny Jas Band from Dixieland, а в 1917 г. хлынул поток песен с модными названиями, содержащими слово «джаз»: Jazzing Around, At The Jass Band Ball, New Orleans Jazz, Some Jazz Blues, Johnson’s ‘Jass’ Blues, Keep Jazzin’ It, Ras, Everybody’s Jazzing It, а также такие странные вещи, как Lily of the Valley Jazz One-Step, Oriental Jazz и незабываемая пара номеров Cleopatra Had a Jazz Band и Alexander’s Got a Jazz Band Now[271]. Что думал по поводу последнего названия Ирвинг Берлин, не сообщается, и в последние годы он часто выказывал свою неприязнь к джазу, но в то время он присоединился к общей тенденции с композицией Mr. Jazz Himself. Тогда же Уильям Хэнди впервые получил возможность записаться и, вместо того, чтобы исполнить Memphis Blues или St. Louis Blues, сделал запись That ‘Jazz’ Dance (The Jazz Dance Everybody Is Crazy ’Bout) и Livery Stable Blues. Тем же летом на закрытии шоу The Ziegfeld Midnight Frolic Марион Харрис, белая «королева блюза», спела When I Hear That Jazz Band Play[272].
Эта внезапная реклама породила невероятный спрос на джазовые группы. Но что понимать под джазовой группой? Короткий ответ в то время был следующим: любая группа, которая может играть быстро и маниакально. Некоторые из существующих коллективов быстро сменили имя: Borbee’s Tango Orchestra записали пару пластинок на той же неделе, когда появилась и дебютная запись ODJB, и их пластинки вышли в свет с названием Borbee’s Jass Band. Другие прибегли к более радикальным мерам: виртуоз-саксофонист Руди Видофт собрал группу, названную им Frisco Jass Band, и записал целую серию пластинок, которые, едва ли являясь джазом по нынешним стандартам, все же были куда более ритмически свободными, нежели его предыдущие работы. Эрл Фуллер, чей Rector Novelty Orchestra был танцевальным оркестром со струнной секцией и ксилофоном, создал прецедент для множества руководителей более поздних коллективов, организовав специально под запись квинтет под названием Earl Fuller’s Famous Jazz Band, членом которого стал, в числе прочих, и будущая суперзвезда Тед Льюис[273]. Рекламный текст компании Victor, предназначенный для групп, собирающихся записывать свой первый диск, гласил, что звук их должен напоминать «вой умирающей собаки, извлеченный из кларнета Теда Льюиса», – описание весьма точное, однако оказавшееся не слишком уместным после того, как схлынула первая волна джазового бума.