Доменико Гирландайо. Апостол Иоанн Богослов на острове Патмос. 1480–1485 гг. Музей изящных искусств. Будапешт, Венгрия
Повторяемость художественных приемов, символика цвета и предметов, возможность на одной иконной доске разместить большое количество эпизодов, расширяющих понимание сути представленного события, превращают произведения церковного искусства в своего рода метаязык, который позволяет «читать» икону. Недаром святитель Григорий Великий, один из Отцов Церкви, утверждал, что «изображения употребляются в храмах, дабы те, кто не знает грамоты, по крайней мере, глядя на стены, читали то, что не в силах прочесть в книгах». Именно в силу этих причин в настоящей иконе не должно быть никакого самомыслия и своеволия, которые невольно могут привести к искажению церковного учения. Канон предлагает художнику в главном следовать утвержденным изводам, но оставляет ему свободу выбора тех деталей, которые не приведут к ошибочной трактовке содержания.
Многие особенности православной иконы, которые делают ее не похожей на произведения западного изобразительного искусства, вытекают из учения Православной Церкви об иконном образе. Можно отметить самые главные из них. Так, в иконе объемное изображение личного (лица и открытых участков тела) создается без использования светотеневой «лепки» лица, т. к. в Царствии Небесном, где пребывают изображенные на иконе святые, все погружено в Божественный свет, который тени не дает. Церковь учит, что в Небесном Иерусалиме нет «ни слепых, ни хромых, ни убогих» – праведники обретают там совершенный физический облик, который находится в полном соответствии с их духовным совершенством. Поэтому натурализм, предполагающий изображение святых с физическими изъянами, которые были им свойственны при жизни, или акцентирование физических мучений, которым