En 1938 se incorporó a la orquesta de Francisco Canaro, en reemplazo de Federico Storticati en la línea de bandoneones.
En 1940 fue designado director y arreglador de la orquesta estable de Radio El Mundo y al año siguiente integró, bajo la dirección de Argentino Galván, el acompañamiento del cantor Roberto Maida en las actuaciones de éste en Radio Belgrano y en el dancing Ocean, las que se prolongaron durante un año y medio. Esta vinculación con Galván fue decisiva en su trayectoria, dado que a partir de la interpretación de los arreglos que éste realizaba, comenzó a dedicarse fundamentalmente al estudio de la orquestación en el tango, a punto tal de ser junto con su modelo dos de los arregladores más reconocidos de la música ciudadana.
En 1949 dejó la ejecución del bandoneón, para dedicarse exclusivamente a la dirección y arreglos orquestales. En ese año asumió la dirección del acompañamiento de Alberto Marino, en reemplazo de Emilio Balcarce, registrando en esa función un total de diez temas para el sello Odeon, los seis primeros en 1949 y los cuatro restantes en el año siguiente.
En la orquesta que condujo como director durante muchos años, de la que obviamente era el único arreglador, introdujo timbres muy poco usuales en el tango. Con esa formación desarrolló varios ciclos en Radio El Mundo, registrando también grabaciones para el sello Odeon. Sus versiones en discos de los tangos Mi noche triste, Halcón negro, Nostalgias y Rapsodia en tango, entre otras, son sumamente demostrativas de un estilo de alta riqueza musical.
En 1953 realizó también excelentes arreglos de los tangos Pico de oro de Cobián y El cuatrero, de Agustín Bardi, para las dos únicas grabaciones de la orquesta que por entonces había formado el violinista Elvino Vardaro, en acetatos que hoy son muy difíciles de conseguir.
En el año 1954 dirigió la orquesta que acompañó al cantor Jorge Vidal en la película El tango en París, dirigida por Arturo Mom y coprotagonizada por el referido cantor junto con la actriz Julia Sandoval.
También con esa orquesta interpretó en dicha película en forma instrumental los tangos Rodríguez Peña, Tierrita y El irresistible, además de ser de su pertenecencia la banda de sonido del film, al igual que la de la película Porteño de corazón.
En 1956, luego de haber adoptado durante varios años un estilo moderno para su orquesta, decidió volver a moldes más clásicos, contando transitoriamente con el aporte de los vocalistas Roberto Yanel, luego conocido como Siro San Román, y Ruth Durante. El estilo en esta oportunidad se asemejó al de Carlos Di Sarli, tal como se percibe en las grabaciones que realizó para el sello tk, de los tangos Don Esteban y Tango milonguero. Formaron esta orquesta, entre otros, los músicos Carlos Parodi al piano y Máximo Mori como primer bandoneón.
También con esta formación acompañó al cantor Oscar Alonso, en grabaciones efectuadas por éste en carácter de solista. Entre esos registros se cuentan los de los tangos La novena, Che bandoneón, Silencio, y dos de los grandes éxitos del mencioando cantor: No me pregunten porque y Que viejo estoy, temas pertenecientes a Di Sarli y Pignataro y a De Rose, Velich y López, respectivamente.
En 1963 registró con una orquesta de diecisiete músicos que incluía maderas y arpa, su Plegaria para un drama en tango, para un disco larga duración para el sello Microfom editado por El Círculo de Amigos del Buen Tango y también por entonces realizó presentaciones al frente de una formación orquestal en el canal 7 de televisión.
Por entonces también se presentó con enorme suceso al frente de su orquesta en Nueva York, brindando en ocasiones nuevamente marco musical al cantor Jorge Vidal, quien estuvo radicado durante siete años en esa ciudad.
En junio de 1975 actuó en el Teatro Colón en el homenaje realizado a Carlos Gardel al cumplirse cuarenta años de su desaparición, dirigiendo una orquesta que acompañó a Nelly Vázquez, la única voz femenina que participó en esa ocasión.
En su destacada faceta de arreglador, también colaboró con los directores Osvaldo Fresedo y Aníbal Troilo en la realización de trabajos de inspirada y muy personal elaboración.
Por otra parte, cabe recordar que fue uno de los socios fundadores de la Sociedad Argentina de Arregladores y Orquestadores.
Talentoso compositor, entre sus obras se encuentran los tangos Desconsuelo, llevada al disco por Libertad Lamarque con acompañamiento de orquesta, Como el arco iris, Marcas, grabado por la orquesta de Osvaldo Fresedo con la voz de Carlos Mayel el 17 de septiembre de 1941, el bellísimo Tango y copas, tango que se constituyó el 5 de abril de 1943 en la primera de las grabaciones de Alberto Marino con la orquesta de Troilo y Equipaje, con letra en los cuatro casos perteneciente a Carlos Bahr.
Este último tema también fue grabado por la orquesta de Troilo, cantando en este caso Floreal Ruíz.
En colaboración con José Dames escribió la melodía de De muy adentro, hermoso instrumental que también grabó la orquesta de Pichuco en el año 1954 cuando pertenecía al catálogo del sello tk.
Además le pertenece la música de los tangos Serenidad, En un rincón, con versos de Homero Manzi, grabado por Lucio Demare con su orquesta y la voz de Raúl Berón y por Alberto Morán acompañado por la orquesta dirigida por Armando Cupo, La melodía del corazón, Falsedad, Se va la lancha y Ayúdame a vivir, este último compuesto para la película del mismo nombre.
El fallecimiento de este reconocido músico se produjo en Buenos Aires el 8 de julio de 1982, cuando tenía 79 años de edad.
18. Aznar, Abel
Letrista nacido en Libertad, partido de Merlo en la provincia de Buenos Aires el 26 de julio de 1913. Su nombre completo era Abel Mariano Aznar.
Completó sus estudios primarios y desde los 8 años estudió violín, aprendizaje que continuó durante cinco años.
Por otra parte, siendo su madre de origen irlandés, de niño aprendió a escribir y hablar correctamente el idioma inglés, cuya enseñanza ejerció en determinadas etapas de su vida.
Su padre, español e intérprete de la guitarra y el bandoneón, era empleado ferroviario y allí ingresó también Abel a trabajar desde muy joven junto a su progenitor.
Hacia el año 1933 se vinculó al ambiente artístico, a través de su relación con el actor Federico Mansilla, por cuyo intermedio conoció a los cantantes Antonio Maida y a Nelly Omar.
En esa época compuso la melodía de su primer tango Igual te quiero, al que también le puso la letra, y fue estrenado en la radio por Nelly Omar el 28 de junio de 1936, cuatro días después de la muerte del padre del novel compositor.
Este suceso obligó a Abel a agregar a su trabajo en el ferrocarril, el dictado de clases de inglés en su domicilio, para aportar de ese modo al sustento familiar encontrándose entre sus alumnos el cantor Eduardo Farrel.
Estas actividades laborales lo alejaron del ambiente artístico al que poco antes se había vinculado. Recién reinició sus contactos con los músicos de tango a mediados de la década del cuarenta, cuando el pianista Armando Cupo le presentó a la cancionista Laurita Esquivel, al cantor Roberto Chanel y al presentador de orquestas y prolífico letrista Reynaldo Yiso. Fue precisamente con este último con quien produjo su primer tango en esta nueva etapa de su actividad, luego del largo paréntesis que impuso a su producción por los motivos comentados anteriormente. El título del mismo fue La mascota del barrio, escribiendo Abel la música mientras que los versos quedaron a cargo de Yiso, si bien es posible que Aznar haya aportado también algunas ideas para su redacción. El tema fue grabado el 8 de noviembre de ese mismo año por Osvaldo Pugliese y su orquesta con el cantor Roberto Chanel.
Años más tarde se produjo otra colaboración entre Aznar y Yiso, en este caso en una milonga titulada En el corsito del barrio, cuyo tinte jocoso,