Музыка в нашей жизни. Как научиться слушать и понимать музыку. Виктор Лензон

музыка по сути возникла как музыка развлекательная. Чем иным было домашнее пение и музицирование на различных инструментах, если не изысканным развлечением? Наряду с церковной музыкой, псалмами и мессами в эпоху средневековья и Возрождения существовала иная музыка, бывшая отражением светской жизни, а, следовательно, таившая тенденции к «легкому жанру». «Серьезное» и «легкое» всегда было в той или иной мере разделено в музыке, как, впрочем, и в искусстве в целом: Гоцци и Гольдони, опера-seria и опера-buff, «Реквием» и «Маленькая ночная серенада» (Моцарт), «Страсти по Матфею» и «Шутка» (И.-С. Бах), вальсы Иоганна Штрауса и «Саломея» Рихарда Штрауса… «Легкое», правда, не всегда являлось синонимом чистой развлекательности – речь идет лишь о тенденции развлечения средствами музыки.

      Время с конца ХIХ – начала ХХ века стало временем «легализации» развлекательной музыки, которая получила определение эстрадной.

      Какие причины послужили импульсом к выделению музыкальной эстрады в самостоятельный вид искусства? Одна из них – последовательное развитие некоторых сценических форм в сторону рафинированной развлекательности. Среди них оперетта, кабаре, варьете, водевиль – жанры не новые (водевиль как «комедия положений» с куплетами, исполняемыми под музыку, возник еще во Франции ХV века, а оперетта – в ХVII веке), но ставшие «акцентными» к концу прошлого столетия. К этому же времени относится развитие народного комического театра менестрелей, бытовавшего в США и Европе и оказавшего заметное влияние на кристаллизацию жанров эстрады.

      Решающее значение для формирования жанров эстрадной музыки имела последовательная профессионализация развлекательных жанров фольклора. Уже само по себе перенесение фольклора из условий его бытования на сцену явилось актом эстрадизации. Дальнейшая его обработка с целью создания на сцене новой сферы эмоциональной выразительности, связанной с состоянием релаксации слушателя, привела к рождению новых музыкальных направлений. В обиход сценической музыки были введены и стали ее основой регтайм, блюз, спиричуэлс; народные инструменты – банджо, некоторые африканские ударные; народная манера исполнения, немаловажным свойством которой явилась импровизация. Так начал развиваться джаз, но вместе с ним и другие направления эстрады – эстрадная песня и эстрадный танец (фокстрот, шимми, танго, степ, позже твист, шейк, рок-н-ролл и мн. др.), возникшие как результат сценической профессиональной модификации городского фольклора.

      Если до конца ХIХ – начала ХХ вв. можно было говорить лишь о «предрасположенности» некоторых жанров классической музыки к развлекательности, то в ХХ веке эстрада как индустрия развлечений составляет огромную самостоятельную сферу музыки, включающую многие направления и стили. По всей видимости, на определенном этапе развития классической музыки возникла объективная необходимость размежевания: