Чтобы рисовать на улице с интересом и пользой, полезно знать, какие задачи можно ставить перед собой в пейзажном рисунке, с какими темами можно работать. Список, который я привел ниже, конечно, не полный, но на него можно опереться в начале, чтобы не заблудиться в огромном разнообразии возможностей. Ясная тема помогает начать и завершить работу, выбрать подходящую технику и расставить акценты.
Пространство
Изображение пейзажа всегда рассказывает о пространстве – широком или камерном, глубоком или уплощенном. Реальный пейзаж содержит множество пространственных планов, и то, как эти планы перекрывают друг друга, как смещаются друг относительно друга в динамике, открывает возможности для бесконечных вариаций и настроек.
Глубину пространства можно передать с помощью линейной и воздушной перспективы, подчеркнутыми тональными контрастами между различными планами и разницей масштаба объектов на ближнем и дальних планах.
Дмитрий Горелышев. Бурса, Турция. Акварель и карандаши
Самое интересное в рисовании пространства – рисовать не только объекты, но и воздух между ними – контрформы. Сам воздух мы изобразить не можем, но можем показать «разницу» между объектами таким образом, чтобы между ними ощущалось пустое пространство определенной формы.
Пространство как тема может стать оболочкой для других тем в рисунке. Например, вы выстраиваете глубину с помощью перспективы и тональных акцентов, а затем добавляете к этому тему ритма или цвета.
Композиция и пауза
Композитор Карлхайнц Штокхаузен сказал в интервью Хансу Ульриху Обристу:
«Когда я преподавал композицию, я часто давал студентам задание вставить в композицию долгую паузу, отдельно обращая их внимание на важность того, с чем граничит эта пауза – какой звук раздается после и с чего она начинается. Она наступает внезапно, как разрез в плотном звуковом потоке, или музыка постепенно ослабевает перед ней?»
Из книги «Краткая история новой музыки» (перевод С. Кузнецовой)
Внимание к тишине между звуками обостряет восприятие самих звуков. Это работает и в изобразительном искусстве, мы называем такую паузу контрформой – пустотой между формами. Очертания и размер пространственной паузы между объектами влияет на композицию наравне с качествами самих объектов.
Можно почувствовать это даже без рисования, передвигая два разных предмета. Постепенно сближайте их и отдаляйте друг от друга, наблюдая, как меняется восприятие этой пары от размера и формы паузы между ними. Какой эта пауза получилась по форме и характеру: пустая, тугая, острая, вялая? Так постепенно можно ощутить эту пустоту материальной и активной, как мы ощущаем магнитное поле, когда пытаемся сблизить одинаковые полюса двух магнитов.
Конец ознакомительного фрагмента.
Текст предоставлен ООО «Литрес».
Прочитайте