Имея своим источником средневековую миниатюру, но выполненную в системе художественно-выразительных средств современной пластики, эта работа стала образцом передачи образа Навои. Данная работа раскрыла скульптору богатство интерпретационного многообразия, новых граней, что и объясняет последующее неоднократное обращение автора к теме Навои на протяжении всего его творчества.
А вот мое поэтическое восприятие образа Навои, сотворенное моим другом и наставником Аматом Шаймурадовым:
От напряженья вздулись вены лба
Его, как у рудокопов от угля.
А может быть, не только рудокопа,
Ведь поднялся к небу его взгляд, глядя,
За каплей капля камня улетает от резца
И в нежную палитру образ станет навсегда.
Прекрасно одеяние его свисает до полы,
Где складки подчеркивают всю простоту чела.
Его душа возносится к любви и чистоту любя.
Рассудок мой. Постиг он мысль его,
Попасть к нам на размышление всего,
О смысле жизни – даря нам разум от него…
Он бел: весь в мраморе и в белое одет.
Убор на нем, как будто бы святой.
Расписан: как бы в неба цвет рукой.
Чело, венчающееся изящною чалмой.
Взгляд мудрости – добрая примета,
Как с вековых времен просвета.
В нем величавость восточного поэта,
Смотрящего на нашу будущность века.
1960-е годы Ахмат создает несколько станковых работ. Это «Алишер Навои» (мрамор, два варианта, находятся в Самаркандском Государственном университете и в Институте рукописей), «Тамара» (мрамор), «Портрет Марьям» (бетон), «Портрет рабочего» (керамика), «Портрет хирурга». Они демонстрируют совершенствование мастерства скульптора, экспериментирование в разных материалах, поиски новых тем и собственного стиля.
И везде мы находим у Шаймурадова на первом плане, в лучших его созданиях, такие элементы, которые в наше время и, быть может, особенно для нас, из Средней Азии, всего драгоценнее и нужнее в искусстве, это элементы: национальность, современность и чувство реальной историчности.
Высотами наук ваянья и искусства
Его Москва там чудна одарила…
Высоко подняла Его разум и чувства,
Чтоб он с высот тех больше не сходил…
Окончив институт в 1965 году и вернувшись в Узбекистан, Ахмат начинает заниматься творчеством в родном Самарканде. Именно с этого периода он начинает вносить свой вклад в развитие национального изобразительного искусства, новых высот достигает его творческий потенциал. Он создает крупные и маленькие скульптуры, большая часть которых в настоящее время хранится в музеях Узбекистана. Некоторые работы скульптора нашли свое пространственное воплощение в различных городах республики.
История о прошлом – в душе его родник,
И в чуткости к сердцу