В 1539 году Франциск I пригласил в Фонтебло колонию фландрских ткачей с целью украсить свою резиденцию тканями. Руководство оформления интерьеров было поручено архитектору Филиберу Делорму, образцами служили произведения Джованни да Удиве, Баккьянки, Бронзино и других художников того времени. Самой первой возникла мастерская в госпитале Св. Троицы, где к мануфактурной работе готовились сиротские дети. Просуществовала она до середины XVII столетия, когда Генрих IV основал мастерскую в Лувре. В 1601 году он призвал Франсуа де ла Планша из Ауденарде и Марка де Комманса из Брюсселя, где была создана мануфактура с большими королевскими привилегиями. Все мастерские находились под влиянием академического ренессансного стиля, представленного художниками Пуссеном, Корнелем и Филиппом де Шампенем. В гобеленах того периода повторялись сюжеты Ветхого и Нового Завета и сцены из античной мифологии, изображенные в ренессансном духе в виде иллюзионистических композиций с пейзажными просветами.
Из-за религиозных войн в Нидерландах и гонений со стороны герцога Альбы все новые и новые нидерландские ткачи эмигрируют в Германию – в Нюрнберг, Мюнхен. К числу наиболее известных нидерландцев принадлежал Сегер Бомбек, работавший для Лейпцигской ратуши в Веймаре и для тюрингско-саксонских дворов.
В последней трети XVI века и первом десятилетии XVII века на север страны переселяются нидерландские ткачи, однако, проживая длительное время в Германии, они постепенно утрачивали контакт с художественным творчеством своей родины, начиная приспосабливаться к немецкому стилю. Потому типичными для Германии остаются небольшие гобелены: четырехугольные пелены и подушки.
1.4 Виды шпалер: вердюры, мильфлеры и аррасы
Пейзаж в шпалерах появился не сразу. В наиболее ранних коврах ткали гладкий фон, или разрабатывали его декоративно, как в книжных миниатюрах, откуда художники часто черпали сюжеты для шпалер. Ткачи просто копировали для фона восточные и итальянские ткани или изображали отдельные мотивы, взятые с тканей. На природу, окружающую место события, указывали отдельно стоящие деревца, кустики, цветы. Постепенно к пейзажу начали относиться серьезнее. К концу XV в., благодаря эпохе Возрождения, пейзаж занял определенное место в шпалерах: в просветах между архитектурными деталями, в виде фона на заднем плане или мелких кустиков,