Рынок истории искусства
«Высший эшелон», многомиллионные сделки, художники-суперзвезды: Энди Уорхол, Джексон Поллок, супруги Кабаковы.
Цены на их произведения зависят в том числе от того, в какой стране они находятся.
Рынок дизайна и креативных индустрий (не входит в классификацию)
Режиссеры, актеры, музыканты, стрит-арт художники, дизайнеры – все представители креативных индустрий, которые не вписываются в историю искусства и в салонное искусство, но их работы со временем могут стоить значительных сумм. Например, работы школы Баухаус.
Здесь нет точных границ, поэтому не стоит ограничивать себя рамками.
КТО ПОКУПАЕТ ИСКУССТВО? ЦЕЛЕВАЯ АУДИТОРИЯ ХУДОЖНИКА
Категории покупателей искусства в зависимости от мотивации:
Любители искусства. Покупают искусство из любви к нему, вдохновляются им.
Единоразовые покупатели. Покупают ради подражания, ради статуса коллекционера или для украшения интерьера.
Дилеры. Профессионалы, которые покупают для перепродажи, часто от имени коллекционера.
Инвесторы, спекулянты. Воспринимают искусство как альтернативное направление инвестирования.
Корпоративные клиенты. Крупные компании, такие как РЖД, Deutsche. Часто покупают даже работы неизвестных художников.
Статистический портрет ЦА
Согласно данным Arts Economics за 2020 год, больше всего покупателей искусства среди поколения миллениалов. Молодые люди тратят на искусство больше денег, чем старшее поколение. Это распространяется и на российские реалии.
Покупатели искусства также активно покупают ювелирные украшения и часы, предметы дизайна, а также антиквариат, спортивный инвентарь, автомобили, лодки и самолеты.
Большинство коллекционеров предпочитают покупать произведения художников из своей страны. Это оправдано с точки зрения инвестиций.
Согласно тому же исследованию, 15% респондентов приобретает работы меньше, чем за $10 тыс., а 24% тратят более $1 млн на покупку (как правило, на классические произведения).
Мотивацией к покупке искусства чаще всего становятся:
эстетические запросы (95%)
страсть к конкретному произведению искусства (93%)
поддержка художников и культуры (92%)
социальные контакты (87%)
семейные традиции (87%)
социальные причины (86%)
диверсификация портфолио: не только известные, но и начинающие художники (85%)
ожидание возврата инвестиций (85%)
статус (84%)
страховка от инфляции (81%)
Большинство респондентов опроса Международной конфедерации антикваров и арт-дилеров оказались потомственными коллекционерами.