• Границы – это ваше умение сохранить дистанцию в социуме. Слишком плотные или темные говорят о настороженном отношении к окружающим, потребности в самозащите. Еле заметные границы чаще бывают у экстравертов, которые черпают энергию от постоянного общения.
• Симметрия рисунка – это женское и мужское начало. Сильная асимметрия говорит о переживаниях, невыраженных эмоциях, внутреннем дисбалансе.
Мандала в психотерапии – это своеобразное зеркало, которое отображает внутреннее состояние его создателя. Каждая работа уникальна и неповторима, поэтому для глубокого анализа рисунка лучше обратиться к опытному психотерапевту.
В арт-терапии используют готовые мандалы для раскрашивания – целые альбомы и книги для взрослых и детей или готовые шаблоны из интернета. Это хорошее упражнение помогает успокоиться, прислушаться к себе, переосмыслить происходящее. Что происходит во время работы:
• Мелкие штриховые движения кисти снижают эмоциональное напряжение.
• Любимые цветовые сочетания вызывают положительные эмоции и воспоминания.
• Симметричный рисунок с четким центром дает ощущение баланса, гармонии.
• Возвращение в детство, когда все было проще и понятней, помогает очистить эмоциональный фон, забыться на несколько часов.
• Во время работы мозг погружается в медитативное состояние и сам находит решение волнующих вопросов.
При желании арт-терапию можно совместить с ароматерапией. Натуральные эфирные масла можжевельника, мяты, лаванды, герани идеально подойдут для борьбы со стрессом.
И конечно же мандалы можно рисовать самому, начав с самых простейших, постепенно усложняя и добавляя мелких деталей и расширяя цветовую гамму.
Выводы:
• Мандала – это карта нашего внутреннего мира.
• Изображения кругов везде – это планеты и Солнце, снежинки, цветы и радужка глаза.
• Мандалы в психотерапии – инструмент самопознания, с помощью которого можно выявить проблемы психики и просто расслабиться.
Источник: рисунок и фото автора
5. Японская живопись Суми-э как самовыражение
Суми-э – древняя японская техника рисования тушью и минеральными красками на рисовой бумаге. Это живопись, самовыражение и философия одновременно, а значит прекрасно подходит для тех людей, которые интересуются не только и не столько рисованием, сколько саморазвитием и самовыражением.
Исторически суми-э зародилось в Китае, и только в XIV веке было принесено в Японию буддийскими монахами. Название «суми-э» создано из сочетания двух японских слов: «суми» (тушь) и «э» (живопись). Это древнее традиционное искусство близко к современной акварельной живописи. Отличие суми-э в том, что для рисования художники, как правило, используют только черный цвет, создавая широкую гамму