Índice
Javier Reyes Ruiz
Prólogo. Educar para la vida: arte, ciencia y naturaleza
Víctor M. Toledo
Capítulo 1. La Naturaleza: ese lugar común
Carmen Villoro
Capítulo 2. Literatura: fértil vientre contra el ecocidio y el olvido
Javier Reyes Ruiz
Patricia Noguera
Capítulo 4. Poesía y naturaleza: vasos comunicantes
Raúl Bañuelos
Capítulo 5. Qué inescrutable yace el enigma... En la caída de Ícaro y en el rapto de Perséfone
Jaime Pineda Muñoz
Capítulo 6. En el mundo de las musas y Atenea o la música como afán del educador
Joaquín Esteva Peralta
Capítulo 7. La poesía salva, la naturaleza redime
Jorge Orendáin
Capítulo 8. La fotografía, medioambiente y educación ambiental
Alberto Gómez Barbosa
Capítulo 9. La representación de la ciencia en el cine y dos propuestas educativas
Tonatiuh Ramírez, Armando Meixueiro y Oswaldo Escobar
Capítulo 10. La cultura hacking como resistencia estética a la obsolescencia de la vida
Sergio Echeverri
Capítulo 11. El son jarocho, propuesta de un espacio para la educación ambiental
Gabriel Cruz
Capítulo 12. El agua estancada de la cultura y su crisis ético-estética desde el río
Diego Echeverri
Capítulo 13. Los bestiarios, una lectura educativo-ambiental
Elba Castro Rosales
Capítulo 14. La calle política, la calle habitada en clave del pensamiento estético-ambiental
Diana Gómez
Capítulo 15. De pretextos, textos y contextos en la lectura y la escritura
José Antonio Caride y Héctor M. Pose Porto
Presentación
Javier Reyes Ruiz
Este libro va a contracorriente de los discursos catastrofistas con los que frecuentemente se asocia a la educación ambiental, pues apuesta por la renovación discursiva y el diálogo interdisciplinar para encarar el panorama devastador. Los autores de esta obra consideran que un acercamiento a la Naturaleza desde el arte permite una concientización social más profunda y perdurable al no estar restringido a procesos puramente racionales.
El arte, con su capacidad fabuladora nutrida de realidad, ofrece un asidero vital para los procesos educativos, especialmente en tiempos de crisis. Además posee, como afirma Alberto Ruy Sánchez, una calidad de afirmación esencial y una fuerza inédita para la sensibilización ante las amenazas ambientales.
Los autores, más inquietos por ver el alba que por el asomo del crepúsculo, asumen que el mundo, a pesar de todo, sigue exudando sonidos y colores que nos iluminan la memoria y nos permiten ilusionarnos con mejores presagios.
Carmen Villoro desata una madeja que muestra los infinitos hilos que vinculan al humano con la Naturaleza y que hacen posible enhebrar nuevas coordenadas para salvar el rumbo. Javier Reyes Ruiz aborda las resonancias y relieves que la literatura posee y que emplea para diagnosticar el mundo y evitar la parálisis. Patricia Noguera nos sugiere que a pesar de la atmósfera crepuscular es aún posible sostener la voz y hallar las múltiples sintaxis de la vida. Raúl Bañuelos, por su parte, abre las puertas de la palabra y atisba que los poemas son una mirada al infinito, una espiral interminable, pues cada relectura gesta una nueva revelación. Jaime Pineda Muñoz nos ilustra sobre antiguas huellas y rastros, de portentosa vigencia, en los que se entretejen la mitología, la pintura y la poesía con el fin de pensar la raíz de lo que somos.
Joaquín Esteva Peralta muestra cómo la música, esa eterna transgresora del tiempo, no sólo marca la nostalgia y nos acompaña en el día a día, sino que ha penetrado el profundo sentido de la vida para imaginar los sonidos de mañana. Jorge Orendáin nos hace cómplices para apreciar que la Naturaleza anida en la razón poética, no como un personaje que palpita entre los versos, sino como sustancia y médula para entender la vida. Alberto Gómez Barbosa explica cómo la fotografía, arte que deletrea las sílabas lumínicas de la realidad, logra que hasta en una toma de lo minúsculo se vea contenida la inmensidad del mundo.
Tonatiuh Ramírez, Armando Meixueiro y Oswaldo Escobar nos enseñan que el cine, ese deslumbrante amasijo de códigos —a veces memoria, a veces oráculo—, hace germinar profundos significados sobre las miserias y la magia de lo humano. Sergio Echeverri nos advierte que más allá de las heridas y del letal abrazo de la devastación actual, existen expresiones de la cultura y del arte que, al igual que la vida, son subversivos y llevan en el vientre la resistencia y la renovación, tan inseparables como las olas y la espuma. Gabriel Cruz expresa cómo el son jarocho, antídoto de la pesadumbre, nos regala en las inflexiones de sus notas y en la agudeza de sus letras la posibilidad de renovarnos a la luz del canto.
Diego Echeverri teje sobre la inmensidad del agua: el agua como origen, como encuentro, como celebración sin límites, como triunfo de la sensualidad, pero a la vez como concierto de preocupaciones por ser blanco de la barbarie, manantial en agonía. Elba Castro nos cuenta de la misteriosa bisagra que existe entre la imaginación de la Naturaleza y la embriagada fantasía de algunos creadores de bestiarios, de donde surgen seres que flotan entre el mito y la verdad. Diana Gómez nos presenta la posibilidad de humanizar en la calle los sentidos, de ver a esta como arteria de la vida y, en consecuencia, encontrar oportunidades para escuchar el eco de la Naturaleza