Мост через бездну. Вся история искусства в одной книге. П. Д. Волкова. Читать онлайн. Newlib. NEWLIB.NET

Автор: П. Д. Волкова
Издательство: АСТ
Серия: Большая книга искусства и истории
Жанр произведения: Культурология
Год издания: 2018
isbn: 978-5-17-106403-7
Скачать книгу
через бездну времен не к истокам средиземноморским, но к иным берегам. Сравним две цитаты. «Интуиция – зерно бесконечности, и в ней рассыпает себя все видимое на нашем земном шаре. Формы произошли из интуитивной энергии, преодолевающей бесконечное, отчего и происходят разновидности форм как орудий передвижения.

      Шар земной не что иное, как комок интуитивной мудрости, которая должна бежать по путям бесконечного» («О новых системах в искусстве»).

      «Бесформенное – Великий Предок вещей,

      Беззвучное – Великий пращур голосов.

      Его сын – свет; его внук – вода.

      Все (земля) родилось из бесформенного».

      Развертываясь в космос, одно-единое разворачивает и девятипольные матрицы неба и Земли, верхний круг и нижний квадрат.

«Хуайнаньзы» (25 с.10–11) (Цитируется по А. Лукьянову. с.139).

      Из первичности цветоформ, законов энергетических сочетаний рождается мысль Малевича о новом синтезе в искусстве подобно тому, как это произошло когда-то, незапамятно, в Китае. Из того же космопланетарного сознания через тысячелетия из века Овна и Рыбы в век Водолея.

      «Корчатся звезды в танце / точки света холодом /

      Среди невидимых, /

      И недалеко смотришь, / Когда дрожат /

      Пятна на руках / Синие и розовые.

(К. Малевич)

      Вглядываясь в вещи, рождаемые Небом и Землей,

      Понимаешь, что единый дух проницает все метаморфозы.

      Это деятельное начало

      Все совершает чудесным образом

      И делает все сущее тем, чем оно должно быть.

      Никто не знает, что это такое, но оно – в природе.

      Так писал сунский ученый Дун Юй, рассуждая об истоках живописи.

      Не люблю пословиц и поговорок за концентрацию коллективно-обывательской мудрости, но сегодня пла́чу и по голове и по волосам, снятым с той головы, которую мы сами с собственных плеч и отсекли. Вернуться в точку, с которой начинается бег в новое будущее на заре ХХ века, в эпоху русского Ренессанса, – невозможно. И я не признаю вульгарной социологии. Точной привязки супрематизма к революции 1917 г. и якобы ответственности за это Казимира Малевича лично. Он связан с ХХ веком и новыми эстетическими горизонтами времени. Импрессионисты в середине XIX века точно так же, образно говоря, опрокинули стол. Сегодня это уже классика.

      Убогие эксперименты Казимира Великого, когда он красил клетушки-комнаты в разные цвета, сажал туда девушек-секретарш и записывал, когда у кого заболит голова или начнется кашель (влияние цвето-кубического пространства на организм) выросли до размеров, можно сказать, цивилизации современного дизайна. Но изучались опыты Малевича не на родине, но в пределах иных. Идеи «нового синтеза», разработанного школой «Уновиса», были очень похожи на те, которые практиковали в Китае. Новая полиграфия, новые формы посуды (Малевич – Суетин), мебели, одежды, цвета в архитектуре, формы и цвета в архитектуре и т. д. и т. д.

      Система «ба-гуа» породила