Внутренний мир пьесы исходит от переживания артиста, а душа роли, создается из самого действия. По действиям и поступкам мы судим о людях, изображаемых на сцене, и понимаем кто они и чего они хотят. Это называется сценическим действием.
Но если артист пустой на сцене, и в его словах нет души, то они нужны только как звуки, на которых можно показать голос, дикцию, технику речи, актерский темперамент и т.д. Что же касается самой мысли и чувств, ради которых писалась пьеса, то их при такой игре можно просто забыть. Ибо то, что мертво быть мертвым не может.
Как сказал Станиславский:
«К пустым словам не может быть возвышенного отношения».
Актер начинает играть только тогда, когда его герой страдает, чтобы страдать, любит чтобы любить. Потому что так написано в пьесе, но не пережито самим актером его душой, ролью и начинается ломание себя и свой роли. А играть нужно так, чтобы актер вместе со своим персонажем сопереживал и помогал своему лучшему другу, то есть себе, донести смысл поступков пережитого им образа.
Если актер не будет искать что – то новое в своих ролях, то есть, работать на сопротивление, то он становиться актером ремесла.
На сценической площадке артист должен забыть, как он в жизни ходит, как сидит, есть, спит, разговаривает, смотрит, слушает, то есть как он в жизни внутренне и внешне действует и взаимодействует с окружающими его людьми.
Он должен стать другим человеком, но в предлагаемых обстоятельствах.
Будьте на сцене по – человечески активными, а не просто ходящими манекенами.
Сделайте из этого привычку.
Помните, инструменты «если бы» и предлагаемые обстоятельства» это та база, которую надо знать, в нашей работе. Но, они не являются единственными инструментами, это всего лишь фундамент, актерской профессии.
Есть много и других важных фишек, такие как (воображения, внимание, чувство правды, многое другое).
Это все будет называться, элементы.
Но, обо всем поподробнее в следующих главах.
Помните, самый главный вопрос на который должен ответить актер это «если бы».
Воображение
Надо понимать что пьеса и роль, это вымысел автора.
Реальная действительность на сцене, не приемлемо, все должно быть художественно, иначе это не искусство, а бардак.
Как говорил Станиславский:
«Задача артиста и его творческой техники заключается в том, чтобы превращать вымысел пьесы в художественную сценическую боль. В этом процессе огромную роль играет наше воображение. Поэтому стоит подольше остановиться на нем и приглядеться к его функции в творчестве».
Главный источник вдохновения любого художника, начинается с воображения и хорошей фантазии.
В чем же отличия этих двух направлений?
Воображение создает то, что есть, а фантазия то чего нет в действительности. Но, может будет потом, в далеком будущим, кто его знает.
А вот воображения и фантазия, артисту