Галерея Москва. Шедевры знаменитых мастеров на улицах столицы. Виталий Калашников. Читать онлайн. Newlib. NEWLIB.NET

Автор: Виталий Калашников
Издательство: Эксмо
Серия: Прогулки по Москве с Виталием Калашниковым
Жанр произведения:
Год издания: 2025
isbn: 978-5-04-223796-6
Скачать книгу
ему громкие события. Вспомните «очередь на Серова» в Третьяковку, которая в 2015-м прогремела едва ли не громче, чем сама экспозиция. Она превратилась в мем и задала тренд. Сегодня тянуться к прекрасному – не удел узкой прослойки интеллектуалов. Это модно, статусно, актуально. И лично мне такая тенденция нравится. Желание прикоснуться к шедеврам похвально. К тому же в городе для этого есть все возможности. И я сейчас не про коллекции разных учреждений, а про то, что находится под открытым небом и в свободном доступе. Тут сам собой напрашивается сенсационный заголовок: «Музеи скрывали это от вас, но существует и бесплатное искусство!»

      Поймите правильно, цели принизить значимость галерейных и музейных собраний у меня нет. Есть лишь задача рассказать про, может быть, не самое очевидное, но не менее яркое место с работами именитых мастеров, которое условно можно назвать «Галерея “Москва”». Да-да, вы всё правильно поняли, я про город. Его пространство столетиями накапливало в себе культурные ценности. Какие-то пряча в укромных залах древних храмов и богатых особняков, какие-то гордо выставляя напоказ на улицах и площадях. Памятники, мемориальная скульптура, фрески, мозаика, майолика, барельефы, витражи – многое из этого не просто примета времени и часть городского убранства, а авторские работы тех, чьи имена мы привыкли видеть на музейных афишах.

      Город как галерея – с залами средневековой культуры, искусства галантного века, эпохи модерна, советского периода. В доступе круглосуточно, без перерывов и выходных. А ещё, в отличие от экспозиционных залов со строгими правилами, всё это можно фотографировать (даже со вспышкой!), рассматривать максимально близко и – что совершенно недопустимо в музеях – в некоторых случаях даже трогать.

      Новодевичий монастырь

      Важно. Не ждите глубокого искусствоведческого разбора. Произведения искусства я исследую как часть городской среды со своей биографией и местом в истории Москвы. Оценивать мазки, текстуры, линии я оставляю узкопрофильным специалистам. И конечно, не стремлюсь уместить на страницах этой книги абсолютно всё. Здесь моя личная, авторская подборка. Что-то заметное, но не очевидное, а что-то совершенно внезапное.

      Итак, «Галерея “Москва”» открывает свои двери. Готовьтесь удивляться!

      Гостиница «Метрополь»

      Кто первый?

      Во многих классических музеях экспозиции выстроены в хронологической последовательности. От самых ранних периодов к более поздним. В поисках именных шедевров на улицах Москвы глубоко в историю копнуть не получится. И причин тому несколько. Во-первых, в силу набегов, войн, революций, пожаров и прочих исторически катастрофических ситуаций город серьёзно видоизменялся, теряя в огне, воде, руинах многие живописные и скульптурные сокровища. Во-вторых, если и есть где-то фрагменты старинных росписей или древние иконы, то они по большей части no name. Просто потому, что до XVII века вообще не было принято не то что подписывать свои работы, но даже упоминать имя мастера в документах. Имеющееся – единично и уникально. Ну и в-третьих, особенно ценные предметы давным-давно перекочевали в музейные коллекции.

      В собрании Третьяковской галереи есть фрагмент бесценной скульптуры Георгия Победоносца. Её датируют 60-ми годами XV века. Кремль стоит ещё белокаменный, возведённый из известняковых блоков. А башня, находящаяся на месте Спасской, именуется Фроловской. Так вот на ней появляются вырезанные из камня украшения: фигуры Георгия Победоносца и Димитрия Солунского. Кто их создал – исследователи спорят до сих пор. По одной версии, делал это мастер Василий Ермолин. По другой – Ермолин лишь купец-спонсор, а создавали композиции некие рабочие, которых тот нанял. Как бы то ни было, этот случай едва ли не самый древний в Москве, где рядом с произведением искусства фигурирует какое-то имя.

      Карта Москвы Сигизмунда Герберштейна. XVI век

      Рублёв и компания

      Андрей Рублёв – имя для русской культуры почти сакральное. Значимость его фигуры для нас можно сравнить со статусом Леонардо да Винчи для итальянцев. Кстати, родился автор легендарной «Моны Лизы» через 22 года после смерти Рублёва. И если продолжать их сравнивать, то до наших дней и у одного, и у другого дошло не так много атрибутированных произведений, но у обоих каждое – шедевр.

      Андрею Рублёву досталось непростое время. Посмотрите одноимённый фильм другого Андрея, Тарковского, и всё станет понятно. Жестокость, эпидемии, войны. Неудивительно, что окружённый тяготами жизни человек начинает тянуться к чему-то светлому. Как раз светом, теплом, любовью и пропитаны работы Рублёва. Разумеется, всё это иконы. Другой живописи в тот период у нас просто не существовало. И конечно, все рублёвские работы сегодня – музейные сокровища. Хотя с недавних пор самая знаменитая живопись иконописца, «Троица», находится в храме Троице-Сергиевой лавры, для которого когда-то и была написана. Да и Успенский собор во Владимире гордится сохранившимися росписями именитого автора. А что же в Москве? Получается, Рублёв