В Центре детского творчества города Саяногорска это художественное и сценическое направление появилось в 2014 году с открытием студии песочной анимации «Песочная сказка».
Песочная анимация – это уникальный вид искусства, который соединяет в себе художественное творчество, анимационную деятельность, сценическую работу, умение работать с современным оборудованием и программами.
Занятия с мелким сыпучим материалом позволит развивать мелкую моторику, аккуратность, точность работы обеих рук и всей кисти. Рисуя необычным способом, дети пытаются отразить свое видение окружающего мира, в том числе используя и тактильные ощущения, что особенно актуально в младшем школьном возрасте. Работа с песком позволяет в непринужденной форме освоить основные навыки, необходимые в дальнейшем для развития чувства симметрии и пространственного восприятия. Кроме того, песок способствует успокоению, делает гармоничным их внутреннее эмоциональное состояние.
Данное пособие объединяет в себе базовые знания по песочной анимации для тех, кто хочет познакомиться с этим видом творчества. Это цикл взаимосвязанных занятий, выстроенных в логической последовательности. От способов насыпания песка – до создания смысловых работ. Каждое занятие представляет собой технологическую карту с пошаговым выполнением работы.
Для самых маленьких детей занятия песком являются своеобразной игрой, в процессе которой они научатся всем особенностям работы в данной технике.
История песочной анимации
Caroline Leaf – Сова, которая женилась на утке
В конце 60-х годов ХХ века канадская художница Кэролин Лиф впервые использовала песок в качестве инструмента для создания анимационных работ. Ее короткометражки «Петя и волк» и «Сова и гусыня» вызвали интерес у публики. Но особую популярность песочные мультфильмы не приобрели.
Ferenc Cakó – Animal Planet
Второе дыхание песку дал венгерский аниматору – Ференц Чако. Именно его можно основоположником современного песочного искусства. Ференц начал не просто рисовать песком, а делать это публично, транслируя процесс на большой экран. Он открыл, что даже простые трансформации и образы благодаря необычной технике вызывают восторг у зрителей.
Россия познакомилась с новым искусством в 2006 году благодаря промо-акции одной из московских FM-радиостанций. Но отправной точкой для многих российских художников песком стал 2007 год. В первую очередь, это был Артур Кириллов, чье мастерство и режиссерский подход сделали его законодателем моды в песочной анимации. Свою нишу в сфере песочного искусства занял также Сергей Назаров с его оригинальным творческим подходом.
В последующие годы появилось много новых любителей и профессионалов, но их путь стал гораздо проще: количество фото- и видеоматериалов в интернете возрастает в геометрической прогрессии.
Артур Кириллов – Time
Особенно популярны студии, где дети учатся рисовать песком. Песочное шоу стало неотъемлемой частью корпоративных, свадебных и юбилейных мероприятий. Таким образом, всего за полтора десятка лет появился абсолютно новый жанр на стыке изобразительного и сценических искусств – песочная анимация.
Оборудование и материалы для песочной анимации
Для создания работ в технике песочной анимации необходимо специальное оборудование:
Стол для песочной анимации, состоящий из корпуса с бортиками, матового стекла (или стекла со светоотражающей пленкой), лампы с рассеянным светом.
Песок для рисования. Художники песочной анимации часто используют для рисования вулканический песок. В детских анимационных студиях используют специализированный кварцевый песок. Но многие экспериментируют с различными видами песка, в том числе речным или морским.
Главной особенностью песка для анимации является его размер – фракция. Мелкий песок будет создавать эффект «пыли» на столе, крупный песок не позволяет создавать тонкие линии и изящные рисунки. В нашей студии используется песок фракцией 0,3—0,5 мм.
Но каждый художник может подобрать песок для себя и своих идей.
Конец ознакомительного фрагмента.
Текст предоставлен ООО «Литрес».
Прочитайте эту книгу целиком, купив